Ultimi due libri del 2008

Il disprezzo

Alberto Moravia

Bompiani, 9 €

Un'altra lunga e approfondita analisi psicologica scritta dal grande Alberto Moravia.

In questo romanzo Riccardo racconta in prima persona il disfacimento del suo matrimonio con Emilia, la donna della sua vita che ama profondamente dal primo giorno di fidanzamento. Ma non è lo stesso per lei, che pian piano si allontana inspiegabilmente dal marito fino a disprezzarlo.

Perché tutto questo? Riccardo nel corso del libro cerca di darsi una spiegazione e, a mio parere, il perché sta tutto nel fatto di essere riusciti finalmente a trovare una stabilità economica: Riccardo tramite il suo lavoro di sceneggiatore comincia a guadagnare lautamente e a lasciarsi alle spalle i sacrifici quotidiani ai quali costringeva anche Emilia; proprio il benessere e il passaggio ad un ceto sociale più elevato saranno la tomba dell'amore tra Riccardo ed Emilia...

Moravia è talmente bravo e profondo nel mettere sotto esame gli uomini che ogni suo racconto non mi stanca mai. Riesce sempre a far risaltare le dinamiche umane più nascoste partendo da storie o piccoli episodi semplicissimi, in questo caso una storia d’amore tra due persone come tante. Certo, non sono storie che emozionano per il solo fatto di essere tali – non c’è nulla di eclatante e avventuroso in quello che viene narrato - ma appassionano per il modo in cui vengono studiate e descritte nei minimi particolari.

In questo romanzo poi è grandioso il parallelo indiretto tra L'Odissea e la situazione sentimentale dei due protagonisti.

8/10

Il fasciocomunista – Vita scriteriata di Accio Benassi

Antonio Pennacchi

Piccola Biblioteca Oscar, Mondadori [regalo!]

Ho fatto l'errore di vedere prima il film e poi avvicinarmi alla lettura del romanzo. Ne sono rimasta così in parte delusa.

Il film si "ispira" e non si basa sul romanzo di Pennacchi, ne ha preso solo spunto e poi Luchetti c'ha fatto un po' il cazzo che gli pareva, pur costruendo un film bellissimo; ma se lo confrontiamo con l'opera di Pennacchi ha sì e no in comune solamente il periodo storico e il personaggio principale.

Pensando quindi di leggere pari-pari la storia del film, la mia sorpresa è stata grande nel constatare che il vero Accio Benassi (alterego dell’autore) è uno stronzo, aggressivo e fancazzista. Cambia idea politica come cambia il vento e alla fine, al contrario del film, della sua famiglia non gliene può fregare di meno.

Interessante lo sguardo sociale-politico del periodo italiano preso in oggetto (anni '60 e inizio '70), anche se la seconda parte del racconto si fa confusionaria e poco coinvolgente. Buona la prima invece, dove non mancano divertimento ed ironia contrassegnati da uno stile di scrittura in cui le parole si accavallano l’una sull’altra, non c’è linearità, e tutto è istintivo proprio come il sentirsi del protagonista, peccato però che come personaggio di carta faccia venire veramente il nervoso...

Conclusione: un libro riuscito a metà che non c'entra una fava col film.

5½/10

p.s.: Oh comunque, Luca, grazie per avermelo regalato nel 2007 per il mio compleanno! ;-))

giovedì, 15 gennaio 2009 Questionario sulla "bibliomania" e Top Ten libri 2008

1) Stai leggendo qualche libro in questo periodo? ”I misteri di Parigi” di Sue e “New moon” della Meyer in inglese.

2) Leggi mai più libri in contemporanea? Sì, sì, vedi sopra!

3) Quanti libri hai letto l'anno scorso? 52, esclusi i sei o sette letti per motivi di studio.

4) Scegli mai un libro solo per la copertina? Sì, ad esempio per alcuni della Allende editi da Feltrinelli.

5) E solo per il titolo? Pochissime volte.

6) Compri molti libri? Sì!!! Addirittura la primavera scorsa mi ero imposta di non comprarne più fino a quando la pila che supera i 40 libri non fosse arrivata a 10, poi domenica scorsa c'è stato il raduno bibliofilo a Milano e mi sono portata a casa la trilogia di “Queste oscure materie” di Pullman. La carne è debbbole...

7) Massimo numero di libri comprati in una volta? Otto. Di solito ne prendo al massimo tre.

8) La cosa che ami di più delle librerie? che quando è tempo di sconti sono gli unici negozi ad essere semivuoti e puoi scegliere sempre con calma.

9) E quella che odi di più? quando chiedi ai commessi i libri in lingua e, mentre te li cercano a computer, non sanno nemmeno come si scrive il titolo in inglese...

10) Hai mai fatto finta di aver letto un libro che in realtà non avevi letto? Sì, e ne parlavo in base a quello che ne avevo sentito dire in giro.

11) E hai mai finto di non aver letto un libro che in realtà avevi letto? No, questo no. :-)

12) Ci sono libri che non vale la pena leggere? Ultimamente mi è capitato con le nuove uscite editoriali. Segno che la fuffa dilaga fra gli scrittori odierni?

13) Leggi mai un libro solo perché tutti ne parlano? Sì, molto spesso, e così facendo magari trovo qualche nuovo autore a cui affezionarmi.

14) Qual è il libro più stupido che hai letto? Nel 2008 assolutamente “Se non posso averti” di Maria Elisabetta Scavia.

15) Qual è la cosa più strana che hai fatto o ti è capitata in libreria? di essere scambiata per una delle commesse perché, nel cercare un libro, sistemavo quelli vicini che erano fuori posto!

16) Qual è la cosa che avresti voluto fare, ma non hai fatto sempre in libreria? considerarla come una biblioteca e quindi leggere a sbafo e non comprare nulla.

17) Ti sei mai sentito solo perché lettore? No, ti fanno compagnia le storie e i personaggi preferiti.

18) Ti è mai capitato di sentirti più vicino a qualcuno perché leggi? Si, perché magari scopri che tutto sommato quella persona tanto antipatica e però una buona fonte di ispirazioni e consigli libreschi.

19) I libri rendono migliori? A volte sì.

20) Vale la pena di leggere un libro solo per cultura anche se è noioso? Certo!

21) Ci sono libri che non meritano di essere letti da nessuno? Ma no... ognuno ha i suoi gusti.

22) Ti capita di giudicare qualcuno dai libri che legge? Non si dovrebbe fare ma... a me capita di mettere in piedi congetture astruse riguardo al vicino di posto in treno che legge un determinato libro, o alla persona che incrocio in biblioteca e sta prendendo in prestito certi titoli.

23) Un libro può rendere felici o tristi? Ovviamente sì.

24) Un libro può cambiare il mondo? Purtroppo sì.

25) Se tutti leggessero di più... la televisione non esisterebbe.

Top Ten libri 2008

(a parte il primo, tutti gli altri sono in ordine rigorosamente sparso)

1) Suite francese – Irène Némirovsky

2) Le donne che leggono sono pericolose – Bollmann e Heindenreich

3) Schiavo d’amore – William Somerset Maugham

4) Memorie d’una ragazza per bene – Simone de Beauvoir

5) Leggere Lolita a Teheran – Azar Nafisi

6) I quattro libri delle piccole donne – Louisa May Alcott

7) Altrove da me – Lucilla Galanti

8) La felicità difficile – Elizabeth Wurtzel

9) Il delta di Venere – Anaïs Nin

10) Twilight – Stephenie Meyer (emh...)

3° raduno bloggers bibliofili - Milano

Ieri pomeriggio alla 16:00 si è tenuto il 3° raduno dei bloggers bibliofili di Milano sempre organizzato (perfettamente!) da Patrizia.

Ringrazio tutti per il pomeriggio passato in compagnia, è stato un po’ breve per via degli impegni di ciascuno però mi sono divertita molto!

Il mio bottino è stato un po' trattenuto dalla pila di 43 libri ancora da leggere: ho preso solo "Queste oscure materie - la trilogia completa" di Philip Pullman uscito recentemente da Mondadori; non sono molto amante dei libri fantasy, ma questo mi interessava per i riferimenti filosofici e religiosi, e poi l'edizione permette di risparmiare molto visto che costa soltanto 20 € e racchiude tre libri in uno.

Qui c’è una foto di gruppo. :-)

Vi lascio con la luuuuuunga recenZione del tomone di Piccole Donne, fra le letture del 2008.

I quattro libri delle piccole donne – Piccole donne, Piccole donne crescono, Piccoli uomini, I ragazzi di Jo

Louisa May Alcott

ET biblioteca, Einaudi [regalo!]

Non ho ancora conosciuto nessuna appassionata di lettura che da bambina non abbia mai letto “Piccole donne”! La prima volta che lo lessi ero in 4ª elementare e invidiavo tantissimo la mia amica a cui avevano regalato a Natale un’edizione cartonata, gigantesca e illustrata mentre la mia copia era semplicissima, senza fronzoli e stampata su carta riciclata.

La scorsa primavera, complice una serie di sconti da Feltrinelli, mi sono vista arrivare in regalo dal moroso (ormai rassegnato alla mia mania libresca) il tomone dell’Einaudi che racchiude tutti e quattro i libri della serie.

Ho finito di leggerlo a novembre e a quanto pare, da quello che ho letto girando in rete, non sono l’unica ad esser rimasta scontenta di questa edizione.

La prima cosa che mi è saltata agli occhi è una serie imbarazzante di refusi, errori di battitura, ripetizioni e dimenticanze sparsa per ben 1110 pagine. La traduzione rivisitata e corretta ha fatto perdere grande delicatezza alle storie delle sorelle March, e l’utilizzo di certi termini troppo moderni insieme ad altri “obsoleti” non aiuta.

Sorvolando, per quanto possibile, su questi lati negativi mi sono immersa nelle storie della famiglia March scoprendo per la prima volta certe sfumature che da bambina non avevo colto, in primis per quanto riguarda il personaggio di Jo, il mio preferito di sempre.

Che avesse atteggiamenti da maschiaccio me lo ricordavo bene, ma certe frasi soprattutto del primo libro la mostrano come l’uomo di famiglia costretto in abiti femminili.

Prendo come esempio alcune frasi che si possono leggere a pag. 5 e 6:

“E’ già una bella scocciatura essere donna, quando mi piace tutto quello che è riservato agli uomini, giochi, mestieri, modo di vivere e soprattutto la libertà di fate tutto quel si vuole. Soprattutto adesso che potrei essere al fronte con papà, e invece eccomi qui a fare la calza come una vecchietta.”

“Povera Jo, è terribile, ma purtroppo bisogna rassegnarsi. Devi accontentarti di farti chiamare Jo e di farci da fratello.”

Alla fine Jo, che nel primo volume ha 15 anni, non è una ragazzina nella fase di transizione tra l’adolescenza e l’età adulta e quindi ancora attaccata ai giochi e ai divertimenti spericolati perché non ha pieno possesso delle sue qualità femminili; Jo si comporta così perché sa benissimo che quello che vorrà essere da grande non comprenderà né un fidanzato, né tanto meno una famiglia. E se lo vogliamo dire chiaramente, la crescita di Jo e la sua trasformazione in adulta portano infine alla certezza di non sentirsi donna ma bensì uomo.

Non voglio usare il termine “lesbica”, perché troppo forte in un testo in cui le donne sono una visione angelica di correttezza e bontà pur con alcuni difetti, ma in conclusione Jo lo è.

E nel momento in cui decide di tagliarsi i capelli per venderli e racimolare qualche soldo per la famiglia, a mio parere, quello è il passaggio decisivo che mostra la vera Jo e sinceramente credo che lo spirito filantropico all’atto del taglio delle trecce sia stato ampiamente surclassato dalla voglia di essere finalmente un ragazzo anche agli occhi di tutta la famiglia.

Che poi Jo decida di fidanzarsi, sposarsi e avere due figli è solo un cambiamento che la Alcott ha imposto al racconto per far contenti i lettori dell’epoca, quindi non farei troppo affidamento sulle decisioni conclusive di Jo e per me lei resterà sempre una donna con un forte desiderio di emancipazione (anche economica, cosa molto all’avanguardia per l’epoca) che non si è mai voluta conformare alle regole di società.

A proposito dell’ambiente in cui vivono e crescono le sorelle March, quello che mi è sembrato molto strano è che pur essendo in piena guerra di Secessione le March e così tutti i vicini di casa e gli amici continuano a comportarsi come se nulla fosse; la guerra non entra MAI in prima persona nei discorsi della signora March e nonostante gli accenni ad un capofamiglia al fronte e a “certe” calze da preparare per “certi” soldati, la serenità e l’equilibrio famigliare sembrano essere, anziché spezzati dall’arrivo della guerra, dalla mancanza proprio di quel padre. Tant’è che queste continuano a partecipare a feste, serate danzanti e a soggiornare in campagna in estate in attesa che lui ritorni.

Cosa poi ancora più bizzarra, nella mia edizione per bambini il ritorno a casa del signor March è dovuto al fatto di essere stato colpito in combattimento, mentre in realtà nell’edizione Einaudi papà March si ammala di broncopolmonite o qualcosa del genere. Niente a che fare quindi con una presenza eroica tra bombe e mortai...!

Molto interessante invece lo sforzo che ognuna delle sorelle fa, su consiglio della madre, di migliorarsi, superare i propri difetti e avere sempre un’etica corretta, e anche in questo caso prendo a esempio Jo che nel corso del primo libro è frequentemente protagonista di eccessi d’ira e atteggiamenti burberi che pian piano lei modifica a favore di un comportamento meno inadeguato.

Non ho nulla di particolare da dire per quanto riguarda “Piccoli uomini” e “I ragazzi di Jo” (quest’ultimo mai letto prima) in quanto li ho trovati troppo zeppi di buonismo e solidarietà zuccherosa; sono da tenere in conto solamente se volete capire come i concetti moralmente giusti dei primi due libri vengono poi messi in atto dalle sorelle - meno una, perché come si sa Beth muore - una volta cresciute e con una famiglia ciascuna a cui badare.

Solo una nota su “Piccoli uomini”: il libro, come dice la stessa voce narrante, non segue una vera e propria trama ed è solamente un racconto a episodi di quello che succedeva ai vari piccoli abitanti di Plumfield, l’istituto per orfani fondato da Jo e dal signor Bhaer suo marito.

In conclusione, a parte gli intoppi per un’edizione davvero scarsamente curata, ho rivissuto con piacere la lettura di una serie che è stata la mia preferita durante l’infanzia.

Ovviamente sconsiglio di acquistare questa edizione!

8½/10

“Cosa che tu vuoi fare?”

Ovvero: evoluzione del vampiro dal 1897 al 2005

Si può mettere a confronto un classico della letteratura ottocentesca con uno assolutamente commerciale nato solamente qualche anno fa? Certo che no. Ma visto che mi è capitato di leggere i due testi a breve distanza l’uno dall’altro, a me andava di farlo. Ahahahah.

E si mettano l’animo in pace i sostenitori di Bram Stoker.

Dracula

Bram Stoker

Bur, 7.40 €

Forse ho sbagliato libro.

Come può il film di Francis Ford Coppola essere così noioso nell’originale???

Il racconto di Bram Stoker in realtà è un romanzo epistolare che affascina solamente per le prime 72 pagine con il diario di Jonathan Harker imprigionato nella casa del terrore; poi si trascina fino a pagina 500 in una sequela di lettere, telegrammi, messaggi e altri diari (basta, vi prego!) di un gruppo di personaggi accumunati per un motivo o per l'altro dalla stessa intenzione: far fuori Dracula.

Personalmente queste epistole e paginette di diari segreti sono di una noia mortale inframmezzate da frasi come "Egli era vibrante di passione" (??) e dall'insopportabile dialettica astrusa del Dottor Van Helsing che parla così: "Cosa che tu vuoi fare?", e di conseguenza direi che 428 pagine consecutive composte in questa maniera porterebbero chiunque all'esasperazione.

Se nel film la tensione erotica era ampiamente presente in scena, nel libro l’unico passaggio che “forse” potrebbe essere osé è il brano in cui Mina sembra avere un approccio spinto con Dracula, ma è tutto velato e anonimo, e addirittura nella prefazione Vittorino Andreoli tira in ballo pure la fellatio, lo sperma e Leopold Sacher-Masoch famoso credo solo tra chi studia il rapporto tra psicologia e sesso perverso e a me solamente perché Filippo Timi ci ha fatto sopra un film che non ha visto NESSUNO a parte i soliti soggetti di sesso femminile attratti esclusivamente dall’aitanza fisica del suddetto attore - e quindi idem per la sottoscritta.

Ecco, sono pure andata fuori tema e questo spiega ampiamente quanto mi sia piaciuta ‘sta palla di libro.

Però prima di chiudere la recenZione spenderei ancora una parola riguardo l’introduzione di Vittorino Andreoli (si vede che non l’ho digerita, eh?!), che è sciapa e sembra essere buttata lì ad inizio volume così a casaccio a parte l’aneddoto del perché il "pene" viene abitualmente chiamato "uccello" - unica cosa davvero interessante.

Per favore non fate commenti da osteria.

5/10

Twilight

Stephenie Meyer

Fazi Editore, 9 € (o giù di lì)

Una romantica storia adolescenziale si tinge d'azione e horror per le inclinazioni vampiresche del personaggio maschile.

Pur essendo sdolcinato e troppo leggero, questo primo episodio di una serie in corso di pubblicazione ha il fascino del primo bacio, la scoperta mai provata prima dell'altro, i tentennamenti verso l'età adulta.

Emozionante per le ragazzine di oggi, per chi invece quel periodo l'ha già passato da un po' il libro si rivelerà assolutamente nostalgico e piacevole.

Ovviamente sono presenti forzature, stupidaggini e melassa a volontà, però i due protagonisti li ho trovati semplicemente amabili - lei goffa e ancora ancorata a 17 anni all'adolescenza infantile; lui enigmatico e tenebroso – e nella sua frivolezza questo libro a me è piaciuto un casino.

E siccome la babbaggine può colpire anche chi ha già compiuto 27 anni (sigh) la sottoscritta si è fiondata a inizio dicembre in libreria per accaparrarsi il secondo e terzo volume della serie in inglese.

E ho detto tutto.

7½/10

Buone feste (in ritardo!)

The undomestic goddess

Sophie Kinsella

Dell Publishing Company, acquistabile su IBS

[pubblicato in Italia da Mondadori nella collana Oscar bestsellers]

Nuovo personaggio per i libri di Sophie Kinsella: Samantha Sweeting, 29 anni, brillante avvocato la cui unica ragione di vita è... il lavoro.

E oltre a quello non ha nient'altro da fare. Niente fidanzati, niente serate con gli amici, niente pranzi in famiglia.

Questa situazione tetra cambierà completamente per un grave errore lavorativo.

Cosa succederà a Samantha ve lo lascio scoprire da voi.

Certo è che le trame della Kinsella si fanno sempre più bizzarre e anormali e il divertimento non manca, se non fosse che il finale appare scontato già dopo 1/4 del libro (!!) e che l'happy end è d'uopo.

Beh, è un libro un po' banale ma se non altro si tiene in allenamento l’inglese (dico sempre così con i libri della Kinsella...).

[Libro letto per la sfida di San Valentino del gruppo Readers Challenge]

6/10

Nemico, amico, amante...

Alice Munro

Super ET, Einaudi, 11.50 €

Nove racconti di donne che cercano la propria strada, l'indipendenza, l'amore o che si ricordano dei tempi passati.

Racconti femministi da una parte e dall'altra racconti che, analizzando l'animo femminile, affrontano anche temi come la morte, la malattia, il rapporto tra i sessi.

A ciascun racconto corrisponde così una figura di donna che sta vivendo situazioni famigliari non felici e quello che mi è subito balzato agli occhi è che in ogni racconto c’è qualcuno che o si suicida, o viene investito, o scappa dalla propria vita, o muore di malattia.

Squarci di vita famigliare non troppo allegri quindi, ma dai quali la donna ogni volta protagonista ne esce circondata da un’aurea di imbattibilità e voglia di vivere.

Le donne della Munro se la cavano da sole e rivendicano la loro personalità, questo però senza che la stessa autrice dia loro una mano per superare tutte le brutture quotidiane: la Munro infatti racconta in maniera distaccata e clinica quei nove differenti momenti di vita e lascia che le protagoniste piangano, ridano, si disperino senza il conforto di un giudizio da parte dell’autrice.

L’imparzialità per me è stato un ostacolo durante la lettura e avrei preferito almeno un po’ più di coinvolgimento della Munro nel narrare.

Non metto in dubbio comunque che i racconti siano perfetti e calibrati ad ogni termine e virgola, ma non riesco a dargli una votazione alta appunto per la freddezza narrativa.

6½/10

Come procede il vostro periodo di vacanza?? Io quest’anno sotto l’albero non ho trovato nessun libro, dato che è stata una mia esplicita richiesta: con ancora una trentina (o forse più) di libri in attesa sul comodino ho pensato fosse meglio così... altrimenti chi si salva più!

Ancora auguri!

Come dio comanda - libro/film

Come dio comanda

Niccolò Ammaniti

Scrittori italiani e stranieri, Mondadori, 19 € [me l'hanno prestato]

Come dio comanda

Gabriele Salvatores

Italia, 2008

Il fine settimana appena trascorso l’ho passato ingobbita a leggere-leggere-leggere l’ultimo libro di Ammaniti perché lunedì sera dovevo andare al cinema a vederne il film. E nonostante mi sia fatta venire la gobba e gli occhi strabici ero arrivata a ieri pomeriggio con ancora sul groppone 50 pagine da finire, però ce l’ho fatta.

Dato che il film non differisce molto dall’idea originale di Ammaniti procederei a farne un discorso generale.

Protagonisti sono Rino Zena e suo figlio tredicenne Cristiano, una famiglia tutta al maschile che senza la presenza di una donna a bilanciare i due componenti principali si è vista propendere per una vita fatta di dissolutezza e pochi ideali positivi: Rino, alcolizzato e disoccupato cronico, ha cresciuto da solo suo figlio, la moglie scappata chissà dove, e l’unico insegnamento che ha saputo dargli è stato quello di essere violento e tirare fuori i coglioni ché altrimenti gli altri ti schiacciano.

Ma Cristiano mal si presta alle idee aggressive del padre e, contrapposta alla visione che Rino ha della vita e a come la conduce in pratica – scazzottate, sesso con chi capita, sbornie e scatti d’ira –, il ragazzino cerca di sopravvivere solo e senza amici in una quotidianità fatta di scuola e giri a vuoto in squallidi centri commerciali, con il persistente terrore di essere diviso dal padre e spedito in qualche centro per ragazzi disagiati.

L’unica cosa positiva che infatti Rino ha sempre dimostrato per il figlio è l’amore viscerale che prova per lui, il bisogno più fisico che mentale di saperlo vicino considerandolo una propria appendice; e lo stesso fa Cristiano nei suoi confronti nonostante entrambi stiano sempre lì a recriminarsi l’uno contro l’altro in un continuo rapporto d’amore/odio.

Fanno da contorno alla triste e violenta vicenda di Cristiano e Rino tanti personaggi più o meno miseri quanto loro che nel libro e nel film vengono però trattati in due modi diversi: se Ammaniti dà risalto anche alle storie di contorno ampliando così le sfaccettature di uno stesso mondo, nel film diversi personaggi vengono cancellati per dare più spazio alla sola storia secondaria di Quattro Formaggi, uno degli amici di Rino.

Ma non è un difetto, perché così facendo Salvatores è riuscito comunque a mostrare e raccontare le stesso cose del libro, tagliando e accorciando ma inserendo nel personaggio di Quattro Formaggi e negli altri rimasti un po’ tutto quello che per forza di cose è stato eliminato.

Ero molto curiosa di vedere come Salvatores avrebbe interpretato i numerosi cambi di punti di vista del libro: nel racconto ogni episodio è visto alternativamente con gli occhi di tutti i personaggi che in quel determinato brano appaiono, provocando così a volte un po’ d’ironia nel vedere come ognuno può interpretare diversamente la stessa cosa; Salvatores toglie da subito quel po’ di umorismo e punta tutto sulla colonna sonora che si comporta come diretta espressione delle azioni e dei pensieri dei personaggi, modulandosi soprattutto in base alla rabbia e alle emozioni forti che essi provano, in quanto nel film come nel romanzo non c’è MAI felicità o serenità. E’ in tutto e per tutto una storia di violenza, e la colonna sonora così malinconica e prepotente è davvero la massima espressione di tutti i pensieri e le analisi che Ammaniti dà ai suoi personaggi nella carta e sottolinea, come le parole nel libro, quanto ognuno di loro sia allo stesso tempo buono e cattivo, la duplicità delle loro vite, di come nessuno sia definitivamente innocente e nemmeno totalmente malvagio.

Per me non ci sono mancanze né difetti nell’interpretazione che Salvatores ha dato del libro, quello che mi ero immaginata leggendo è stato ampiamente riprodotto sullo schermo, merito anche di un gruppo di attori bravissimi tra i quali mi ha molto impressionato Elio Germano (Quattro Formaggi) alle prese con un ruolo certo non facile.

L’unica cosa che ho notato con un po’ di disappunto è che Ammaniti pur avendo costruito una storia bellissima e ad averla raccontata in maniera scorrevole e realistica, non si è ancora comunque distaccato dai soliti temi che ha affrontato finora nei suoi libri: quelli cioè di una provincia desolata, di bambini alle prese con eventi troppo grandi per loro, di un agognato riscatto da una vita incolore. E come sempre in un certo senso vira ancora sul lieto fine dato che in questa storia dio decide comunque di mandare un po’ di calma nelle vite disgraziate di Rino e Cristiano.

In sostanza sia il libro che il film sono state delle belle esperienze, il film soprattutto per quanto riguarda l’impatto visivo ed emozionale con la bellissima colonna sonora composta dai Mokadelic [qui potete sentirne alcuni brani], e poi c’era Filippo Timi (Rino).

FILIPPO TIMIIIIIIIIIIIIII...

8/10 a entrambi

La felicità difficile

La felicità difficile – Il mio viaggio nell’inferno della depressione e ritorno

Elizabeth Wurtzel

Rizzoli, fuori catalogo (si trova solo nelle biblioteche)

Fino a un mese fa non conoscevo Elizabeth Wurtzel, “La felicità difficile” è il suo romanzo d’esordio e siccome gli editori italiani hanno la tendenza ad inventarsi i titoli per le versioni tradotte va detto che il libro in realtà si intitola “Prozac nation: young and depressed in America” ed è l’analisi autobiografica e saggistica della vita della stessa Elizabeth che dall’età di undici anni ha sofferto perennemente di depressione.

Nata nel 1967 a New York, i suoi genitori divorziano quando ancora lei è piccolissima e comincia una vita travagliata per lei che dovrà dividere i dispiaceri e i sacrifici quotidiani con una madre infelice ma allo stesso tempo ossessiva. Questa situazione precaria non le escluderà però una carriera scolastica brillante e da perfetta bambina prodigio: Elizabeth alle elementari già scrive pièce teatrali e approda diciannovenne ad Harvard con una borsa di studio.

In fondo Elizabeth conduce una vita “normale”, i flirt adolescenziali, le prime esperienze sessuali, le feste, le amicizie durature, i successi scolatici e i primi impieghi da giornalista appena ventenne per aver vinto uno stage presso il quotidiano della città di Dallas... Eppure una sensazione di disagio e impotenza la perseguita: passa giornate chiusa nella sua stanza a piangere, ad autolesionarsi, a pensare che la vita è una schifo.

Già adolescente scopre gli psicofarmaci e a ventanni fa già uso della Fluoxetina, cioè quello che diventerà famoso poi con il nome di Prozac. I farmaci però non sono gli unici compagni che l’aiutano a vivere, ci sono anche l’alcol e le droghe; solo così riesce a portare avanti una vita di successo, passando sempre però sul lettino dello psicologo, da un ricovero all’altro negli istituti specializzati in casi mentali, ad attacchi isterici in pubblico...

Alla fine ce la farà a guarire, o meglio, a convivere con la sua malattia cronica Elizabeth? Sì, dopotutto sì.

Riassunta così la sua storia è assolutamente riduttiva e superficiale, ma è colpa mia dato che il libro è talmente approfondito che per analizzare la vicenda di Elizabeth ci vorrebbero ORE.

Lei è bravissima e estremamente colta nello scrivere, nel raccontare la sua storia personale riesce anche a dare un quadro della psicologia di chi soffre di depressione e arriva a concludere che dalla depressione si può guarire soprattutto contando su sé stessi e sulle proprie capacità di reagire senza l’aiuto esterno di farmaci e stupefacenti; Elizabeth condanna l’utilizzo di queste droghe e nel raccontare la propria esperienza non lesina nel mettere in luce cosa queste sostanze provocavano sulla sua coscienza e sul suo fisico cioè, detto in parole povere, un totale rimbambimento e la distorsione della percezione della realtà.

Spesso mi hanno detto che ho la tendenza a leggere libri deprimenti, questo però mi sento di consigliarlo. Intanto perché lo stile di Elizabeth Wurtzel non manca di ironia e cinismo dissacrante, quindi ogni tanto si sghignazza, poi perché nel trattare un argomento così pesante in un libro a metà strada tra un romanzo e un saggio non è mai noiosa e sempre disinvolta, naturale.

In ultimo una curiosità: nel 2004 è stato tratto un film da questo libro dal titolo “Prozac nation” con nei panni di Elizabeth Wurtzel Christina Ricci.

Va da sé che il film non è MAI uscito nelle sale italiane.

8/10

Aggiornamento di libri (il cinema arriverà...)

Il dardo e la rosa

Jacqueline Carey

Tea Due [regalo!]

Dopo aver letto diversi commenti positivi riguardo questo primo episodio di una trilogia in corso di pubblicazione, avevo chiesto a Babbo Natale (cioè al moroso) di farmelo trovare sotto l’albero e il 25 dicembre di un anno fa era proprio fra i regali.

Ma la mole di libri in attesa ha preso il sopravvento e ho potuto immergermi nelle avventure dell’eroina Phèdre, protagonista e narratrice della vicenda, solo quest’estate.

Ho impiegato quasi tre mesi per finirlo, infatti è eternamente lungo e se ci aggiungiamo che non è esattamente sempre avvincente e “mozzafiatante”... beh, i periodi in cui l’ho lasciato a impolverarsi sul comodino sono stati davvero tanti.

Detto questo, come si potrebbe riassumere “Il dardo e la rosa”? E’ un magma di citazioni e riferimenti alla cultura greca, alla religione cristiana, alla mitologia scandinava, alle tattiche belliche dei romani (infiniti i combattimenti e le strategie adottate dai vari personaggi per districarsi da situazioni impervie), agli intrighi a corte dell'epoca medievale (omicidi, veleni, segreti e combutte) e, ultimo ma non meno importante, al kamasutra.

Sì, perché Phèdre è una prostituta dalle caratteristiche atipiche: cresciuta e istruita all’arte del sesso per volere del suo padrone, si ritroverà a svolgere il duplice impiego di prostituta e spia agli ordini di non meno chiari reali e nobili della terra in cui vive - Terre d’Ange.

Sinceramente, per stare al passo dei complotti, dei legami di sangue fra le infinite casate nobili, dei litigi e delle maledizioni sulle stirpi future, non è che c’abbia capito molto... ho fatto davvero fatica e l’enorme quantità di nomi sciorinata durante le 888 pagine ha il difetto di mandare in confusione il lettore. E anche di annoiarlo un po’.

Tuttavia la storia è avvincente, tolti però (ecco un altro aspetto negativo!) i cali di tensione e ritmo dovuti a una ripetitività degli eventi nei passaggi descrittivi dei pellegrinaggi e delle avventure di Phèdre e del gruppo da lei capitanato.

Poi se vogliamo dirla tutta non è che i personaggi siano così ben caratterizzati, anche se la scarsità di descrizioni psicologiche la si può abbonare almeno per il braccio destro di Phèdre: Jocelyn, che con i suoi salti mortali, le prodezze marziali e l’ambiguità del voto di castità lo fanno apprezzare alquanto alle lettrici donne, me compresa...

Ultimo appunto: le scene di sesso esplicito e un po’ piccanti inseriscono il romanzo esclusivamente fra la letteratura per adulti e, visti i pochissimi riferimenti al genere fantasy – per intenderci simil Marion Zimmer Bradley citata, a torto, in quarta di copertina – escluderei il libro anche dalla cerchia fantasy.

7/10

E le stelle stanno a guardare

Archibald J. Cronin

I grandi tascabili, Bompiani [regalo!]

In questo romanzo di Cronin vince l'arrivismo e chi cerca di vivere seguendo valori saldi e positivi viene sconfitto in partenza.

Di nuovo protagonisti sono i soprusi e le bruttezze del mondo operaio ma, mentre nel bellissimo “La cittadella” a vincere erano “i buoni”, in questo romanzo bisogna solo prendere atto che gli imbroglioni riusciranno nella vita meglio di chiunque altro mentre chi cerca di vivere dignitosamente accettando di lavorare duramente per guadagnarsi un futuro decoroso resterà infangato nella tristezza, nella miseria, nei compromessi avvilenti.

E le stelle? e le stelle stanno a guardare, e in fondo che ci vogliamo fare?

Un libro pessimista e deprimente.

P.s.: qualcuno dica alla Bompiani che se un libro viene definito "tradotto in italiano" allora nel testo non ci devono essere espressioni dialettali in lingua originale! E poi che i nomi dei personaggi o si traducono tutti oppure si lasciano in inglese. Senza contare la marea di errori ortografici sparsi nell'intero volume.

4/10

L’età dell’innocenza

Edith Wharton

Biblioteca Economica Newton, 4 €

E’ ormai chiaro che non ho più interesse nel recensire questo libro finito ormai da alcuni mesi (e letto per il Circolo del Mercoledì). Non mi è piaciuto.

I personaggi sono altezzosamente snob così impacchettati nelle buone maniere della società americana di fine Ottocento, e la storia d’amore proibita tra Newland e la contessa Olenska è tutto tranne che passionale e romantica. Al contrario a me ha suscitato solo indifferenza.

Tenterò di rileggerlo tra qualche anno.

n.c.

Nelle prossime puntate il pezzo forte del momento (lo sarà stato anche per me???): “Twilight” di Stephenie Meyer

Leggere Lolita a Teheran

Leggere Lolita a Teheran

Azar Nafisi

Adelphi, 10 €

Attraverso un continuo rapportarsi con la letteratura occidentale, i suoi autori e i suoi personaggi femminili - talvolta maschili - di carta, Azar Nafisi analizza e confronta la condizione della donna iraniana negli anni della Rivoluzione spiegandoci che cosa accumuna quelle donne, lei stessa compresa, a Lolita, Daisy Miller e Gatsby (questi alcuni dei personaggi presi in esame insieme ai loro romanzi di riferimento).

Ne nasce più che un romanzo un saggio molto approfondito ed estremamente interessante; d’altronde l’autrice era già avvezza a testi di questo genere, essendo stata in Iran una fra le intellettuali e docenti universitarie donne più promettenti.

In questo libro la Nafisi non fa altro che rivolgersi ai lettori come ai suoi studenti iraniani di una volta, quando teneva per loro corsi di letteratura occidentale. Il suo amore per i libri, lo studio e la conoscenza la spinsero, quando la situazione di proibizionismo e dittatura nel suo paese d’origine era diventata assolutamente insostenibile, a fondare un seminario di lettura segreto in casa propria a cui parteciparono alcune tra le sue migliori studentesse.

Un corso d’approfondimento in cui i maschi erano banditi e in cui si sarebbe parlato solo di donne nella letteratura; e l’intento originario, discutere cioè delle diversità tra Occidente e cultura Islamica, venne “soppiantato” a poco a poco dai racconti e dalle domande esistenziali delle ragazze, dai loro dolorosi “perché?”, dalle loro speranze e dalla voglia e rivendicazione di vivere in una società che costringe in quattro mura le donne e punta il dito contro quelle istruite e che vogliono conoscere e sapere.

Ognuna delle ragazze del libro, e l’autrice stessa, finirono per essere in parte influenzate dai discorsi di democrazia ed emancipazione tenutisi durante il seminario: la maggior parte di loro cambiò radicalmente il proprio futuro, come la Nafisi che decise di trasferirsi definitivamente in America con la propria famiglia dove riprese ad insegnare ad altri studenti, questa volta occidentali, e a cui cerca tuttora di trasmettere l’amore per la letteratura.

Alla fine “Leggere Lolita a Teheran” è proprio questo: un inno alla letteratura, ai libri con le sue figure e storie, e contemporaneamente un inno alla femminilità e alla libertà in tutti i campi e saperi di vita.

Attenzione però: per chi cercasse un romanzo scorrevole e poco impegnativo direi che questo libro non fa al caso suo, io stessa consapevole della sua veste “saggistica” ho fatto non poca fatica a seguirlo.

9/10

P.s.: libro letto per la sfida di San Valentino.

Libri con la pallosite acuta

Sono tornata da quasi due settimane dalla Valle d’Aosta [le foto, per chi fosse interessato, stanno arrivando], vogliamo subito passare a parlare degli ultimi libri letti?

Uno più brutto dell’altro. Eccoveli in ordine sparso (di bruttezza):

Comincerei con “Liberazione” di Sándor Márai [Adelphi, 16.50 €, regalo!] che, sfogliatolo il libreria mi aveva affascinata in maniera esagerata per un incipit che reputerei fra i più belli finora letti:

“La diciottesima notte dopo capodanno - il ventiquattresimo giorno dell'assedio di Budapest -, una giovane donna decise di abbandonare il rifugio in un grande edificio accerchiato nel cuore della città, di attraversare la strada trasformata in campo di battaglia e di raggiungere, in ogni modo e a qualsiasi costo, l'uomo che quattro settimane prima era stato murato, insieme a cinque compagni, in un angusto scantinato dell'edificio di fronte. Quell'uomo era sua padre (...)”.

Purtroppo le 161 pagine successive proseguono per concetti ripetuti più e più volte con le stesse parole e che vanno a formare sostanzialmente più un’analisi quasi saggistica alquanto noiosa della condizione psicologica dei prigionieri, delle vittime di guerra e dei carnefici stessi, che un romanzo storico basato sul racconto di due vite tra le tante trovatesi a sopravvivere fra brutalità disumane.

Leggerlo è stato, anche se veloce per la brevità del testo, più una forzatura che un piacere: non volevo lasciarlo a metà e già solo l’accenno a quel padre murato vivo mi aveva invogliato a terminare la lettura, non foss’altro per sapere almeno se fosse sopravvissuto o meno.

E con sorpresa sono stata ripagata dalle ultime venti-venticinque pagine in cui tutta la scarsità d’azione e la monotonia precedente vengono sostituite da un colpo di scena che ormai non mi aspettavo più.

Tuttavia non credo “Liberazione” sia un bel libro, anche se scritto molto bene e con profonda lucidità per dei fatti narrati quasi in presa diretta (Márai terminò il romanzo nell’estate del 1945), e anche a distanza di alcune settimane dal termine della lettura non trovo altre parole diverse da “noioso/poco stimolante” per definirlo.

A questo punto non credo leggerò altri libri dell’autore.

Il fine settimana appena trascorso mi ha vista invece tutta intrippata iniziare a leggere “La solitudine dei numeri primi” di Paolo Giordano [Mondadori, 18 €, me l’hanno prestato]. Osannato dalla critica che gli ha fatto vincere il Premio Strega 2008, deriso invece da una parte dei lettori è la storia incrociata di due persone sole dall’infanzia all’età adulta, fino a quando non si incontrano per caso ma siccome sono come due numeri primi che non si trovano mai vicini l’uno all’altro finiscono a essere come le rette che non si incontrano mai quando sono parallele, come i binari del treno e come probabilmente il mio interesse per Paolo Giordano, cioè nullo, ché il libro è partito gasatissimo con una prima parte bellissima ma poi si è perso verso le cagate da letteratura per adolescenti con lui che si picchia da solo perché e depresso e lei che non mangia perché è depressa e così tutti sono depressi. Insomma, che due palle. E per fortuna che me l’hanno prestato.

Altro libro e altra noia assicurata è “Vita” di Melania G. Mazzucco [Libri Oro, Rizzoli, 6 €, anche questo imprestatomi] letto per la Sfida delle donne autrici e che, guarda caso!, pure lui ha vinto il Premio Strega nel 2003. Sarò forse allergica ai libri che vincono quel concorso??? E’ un tentativo mal riuscito di biografia famigliare: la Mazzucco, basandosi sui racconti del padre, ha intrapreso un lungo percorso di ricerca e documentazione da cui è saltato fuori questo libro, appunto. Peccato che l’autrice abbia ritenuto opportuno intervallare la storia vera e propria a resoconti stile Lonely Planet delle sue ricerche tra archivi, escursioni sui luoghi, interviste, ecc... che sono di una noia abominevole. In più la storia degli antenati Mazzucco emigrati in America all’inizio del Novecento è completamente rimaneggiata da passaggi di fantasia a cui si aggiunge pure la presenza del soprannaturale e forse di E.T. che perseguitano il personaggio che dà il titolo al libro, e lo stile della narrazione lascia pure un po’ a desiderare così scialbo e inconcludente.

Così “Vita” poteva essere un bel libro sulla condizione degli emigrati all’inizio del Novecento ma purtroppo è solo un romanzo romanzato di una storia che “poteva” essere vera.

Dovrei parlarvi anche di “L’ètà dell’innocenza” di Edith Wharton, a cui spetterebbe la palma d’oro per la pallosità assoluta, ma direi di rimandare perché per oggi penso sia sufficiente così.

5/10 a tutti